2026年6月7日，2026 CSIG中国图像图形学会数码艺术专委会动画、游戏和智能影像艺术发展论坛于天津市河北区圣心艺术中心顺利举办。本论坛由中国图像图形学会主办，中国图像图形学会数码艺术委员会、天津美术学院影视与传媒艺术学院承办，致力于探讨数智技术全面渗透的背景下，动画与游戏艺术的本体价值如何坚守与演进，智能影像的技术路径如何与艺术表达深度协同，高校艺术类专业教育如何响应产业变革、构建面向未来的人才培养生态。

与会领导专家合影

天津美术学院影视与传媒艺术学院动画艺术系主任  韩永毅教授主持活动

天津美术学院科研与研究生处副处长蒋松儒教授在致辞中表示数字技术、人工智能、空间交互、影像生成等新媒介、新工具，正深刻改变艺术创作方式，重塑专业建设、课程体系与人才培养逻辑，为艺术院校教学改革和专业升级带来重要机遇。

论坛为跨院校、跨学科、跨产业的高端对话搭建了平台，凝聚共识、激发创新，探索以艺术为本体、技术为支撑、文化为根基、产业为场景的数字艺术发展路径，为中国动画、游戏与智能影像艺术的高质量发展提供学术支持与实践参考。近年来，天津美术学院坚持以美育人、以文化人，围绕新艺科建设，持续推进动画、游戏、智能影像等方向的课程更新、平台建设与教学改革，着力培养兼具造型基础、媒介视野、创新能力与社会责任感的复合型艺术人才。

北京林业大学信息学院（人工智能学院）教授、博导淮永建以《AI赋能古树数字化保护应用》为题，介绍了团队综合运用3D高斯泼溅、数字孪生、VR等技术打造古树数字博物馆的实践成果，探索"科技+保护"融合路径，以数字手段激活不可再生的自然与文化遗产。

天津工业大学李铁教授以《数智时代的艺术自信》为题，提出面对AI冲击，艺术教育应守护创造主体性、身体经验与艺术批判力三重维度，在数智时代确立人的独特感受与精神创造。

南京艺术学院薛峰教授以《“AI+艺术”下的创新生态构建实践》为题，介绍了团队在中国人物画知识图谱、文化遗产数字孪生及AIGC创作转化等方面的实践，构建起"研究—创作—典藏"一体化的"AI+艺术"创新生态。

中国传媒大学陈京炜教授以《AI时代游戏设计认知重构》为题，主张游戏设计应从文化认知、大脑认知与社会认知三个层面重构方法体系，以人心共鸣而非技术堆叠作为AI时代游戏创作的核心标准。

山东工艺美术学院张光帅教授以《从灵境到词元：数智人文的发展与话语构建》为题，提出应将民间艺术转化为高质量文化语料，通过知识图谱构建与特色模型训练掌握数据定义权，以人文精神守护文化主体性。

北京林业大学艺术设计学院数字艺术系副主任、硕士生导师董瑀强以《数字禀赋：公园城市中的艺术与科技》为题，介绍了智慧设施融合、生态反馈感知与互动艺术重构三条路径，探索艺术科技赋能公园城市建设的实践方向。

天津美术学院影视与传媒艺术学院副教授、空间叙事与媒介融合实验室负责人许琦以《无界的旷野：AIGC的造梦之旅》为题，介绍了从时空折叠、流动变异与偶发美学三个维度，探索生成式影像有别于传统摄影的独特美学体系。

天津美术学院影视与传媒艺术学院副教授、游戏艺术设计微专业负责人冯雪宁以《2025-2026天津美术学院游戏艺术设计微专业实践路径》为题，介绍了校企共建、项目实践与个性化教学相结合的游戏艺术设计高阶应用型人才培养路径。

天津美术学院影视与传媒艺术学院讲师霍笑妍以《传统手工到数字智能：当代动画教学的电影性、美术性与材料性互构》为题，主张将电影性、美术性与材料性三者贯通，帮助学生在智能时代建立鲜明的动画审美标识。

天津美术学院影视与传媒艺术学院副院长余春娜教授进行总结发言，再次感谢中国图像图形学会数码艺术专委会对本次论坛的大力支持，为学界同仁与高校师生搭建了高水平的国家级学术交流平台。

在本次论坛中，各位专家聚焦动画、游戏、智能影像与艺术设计应用等领域，分享了前沿知识与前瞻思考，贯通理论、创作与教育教学，充分展现了鲜明的学术特色与专业优势。特别以本次论坛为契机，天津美术学院将深化与兄弟院校、学术组织及行业力量的交流合作，共同探索面向未来的艺术教育范式，推动中国动画、游戏与智能影像领域教学、科研与创作实践的高质量发展。

与会领导专家与师生代表合影

来源 ：天津美术学院